Motion Maker: banners animados, GIF y clips cortos a partir de tus fotos

En la parte superior, 1 Elige un estilo de animación: una fila de tarjetas grandes, cada una reproduciendo su estilo en vivo (con tus propios gráficos cuando hayas agregado algunos, y fotos de muestra antes de eso). Encima de las tarjetas hay pestañas de categoría: Todas, Suave y elegante, Audaz y llamativo, Redes sociales y tendencias, Ofertas y venta minorista, Cinematográfico, Eventos y festividades, Divertido y creativo, Diseños y Simple y limpio, cada una con cuántos estilos contiene; un punto azul marca la categoría del estilo que estás usando. Todas muestra todos los estilos, categoría por categoría. Desplázate lateralmente en la fila para ver más; la tarjeta elegida tiene un contorno azul, y la línea de arriba indica su nombre y cuántas escenas tiene. Una vez que agregues fotos, la primera pestaña es Hecho con tus fotos: opciones creadas solo con tus propias fotos y palabras, cada una una versión completamente nueva que puedes elegir con un clic (La foto 2 primero, Última foto primero, Corto y rápido con tus primeras 3 fotos, Todas en una pantalla como cuadrícula, Palabras al frente, Tráiler de película). Las tarjetas marcadas como Idea prueban algo que aún no has usado: Las palabras se deslizan, Cinta de noticias, Gran final (tu logotipo con un titular y un botón al final), Haz una oferta (un destello de precio) y Palabras que vencen; las ideas de palabras aparecen cuando una escena ya tiene palabras. La última tarjeta abre Plantillas para tu negocio para más ideas. Al elegir una tarjeta cambian de inmediato tu estilo, el orden y el movimiento de las palabras; Deshacer debajo de la vista previa restaura lo que tenías.

Debajo, la Vista previa en vivo reproduce tu animación mientras la creas, con su tamaño en píxeles en la esquina superior, Reproducir o Pausar, una barra de desplazamiento y Agregar texto (Agregar más texto cuando la escena ya tenga palabras). Al lado (en una laptop, en la pestaña Escenas a la derecha; en una pantalla ancha, a la izquierda) está 2 Llena las escenas. Música, Editar y Exportar son las otras pestañas. En un teléfono, los pasos se apilan: estilos, luego la vista previa, luego las pestañas.

Al elegir un estilo, se cargan como un conjunto de escenas con nombre, en orden: por ejemplo, Zoom punch tiene Gancho, Producto, Producto y Oferta; Logo reveal tiene Toma de apertura, dos Productos y una Construcción antes de tu logo; Split screen combina Izquierda y Derecha. Cada escena vacía indica qué va ahí y tiene Elegir un gráfico; la siguiente que hay que completar aparece resaltada.

Elegir un gráfico abre tu Biblioteca de gráficos en una ventana (búsqueda y filtros como en la biblioteca, más Subir fotos). Haz clic en uno y llenará esa escena. Elegir gráficos para N escenas vacías te permite hacer clic en varios en orden; llenarán las escenas vacías de arriba hacia abajo. Subir fotos guarda nuevas fotos en tu Biblioteca de gráficos, en la carpeta que Motion Maker usa para las subidas, y las coloca en tus escenas.

Una escena completa muestra su imagen (haz clic para reproducir la vista previa desde esa escena), su nombre, flechas para moverla antes o después, y × para quitarla. Debajo: un cuadro para las palabras de la escena (hasta 80 caracteres; el ejemplo del cuadro muestra lo que cabe en el estilo), Reemplazar gráfico, que cambia la imagen y conserva las palabras y el tiempo, y sus segundos (de 0,3 a 15). Escribe las palabras por mí crea una línea para cada escena con tu Voz de marca.

Palabras llamativas: una vez que una escena tiene palabras, su tarjeta muestra tres selectores. Cómo aparecen: Fija, Aparecer gradualmente, Deslizar hacia arriba, Pop, Escribir, Palabra por palabra (cada palabra sube por turno), Resaltador (un marcador del color de marca barre tras las palabras), Del borroso al nítido o Rebote. Cómo se ven: discretos (Sombra suave, Contorno, Brillo) o llamativos (3D, extruido en el color de tu marca; Neón; Degradado; Desplazamiento retro). Y la fuente: 31 fuentes en grupos (Limpia, Gruesa, Condensada, Serif, Cursiva, Manuscrita, Divertida, Retro), cada una mostrada con su propio estilo; Igual que la animación sigue el conjunto de fuentes de toda la animación en la pestaña Editar. Debajo, Añadir palabras y Añadir botón colocan más bloques de texto en la escena (hasta seis más): cada uno tiene su propio cuadro para escribir o dictar las palabras, Dónde aparece (Debajo de las palabras, o un lugar sugerido: Arriba a la izquierda, Arriba, Arriba a la derecha, Izquierda, Centro, Derecha, Tercio inferior, Abajo a la izquierda, Abajo, Abajo a la derecha), Aparece a los (segundos dentro de la escena; cada bloque nuevo empieza un tiempo después del anterior) y un bote de basura. Un botón es una llamada a la acción redondeada en el color de tu marca que aparece de golpe y pulsa suavemente. Las animaciones guardadas con la segunda línea y el botón antiguos se abren con ellos como bloques, en el mismo lugar. La tarjeta final tiene su propio estilo y fuente. Deja que la IA lo configure elige el efecto, el estilo y la fuente para el estilo, y escribe segundas líneas y un botón solo a partir de datos que tú hayas dado. Pídele palabras en cualquier lugar (“una insignia NUEVO inclinada arriba a la derecha en la segunda foto”, “el número de teléfono abajo en cada foto”) y las añadirá como bloques de texto en ese lugar. Al cambiar la fuente de una escena o el aspecto de sus letras, la vista previa muestra esa escena detenida. Reproducir una vez bajo cada escena la repite: Reproducir 2×, 3×, 4×, 5× o 10× reproduce esa escena las veces indicadas seguidas (la duración de arriba cuenta cada reproducción), útil para una foto de producto que debe quedarse más tiempo o un cartel en bucle.

Duración (arriba en Escenas, cuando ya hay gráficos) define la duración de toda la animación: 6, 10, 15 o 30 segundos, o escribe cualquier número y pulsa Intro. Los segundos se reparten por igual entre las escenas (la tarjeta final conserva los suyos); con Cortar al ritmo, cada escena se ajusta a pulsos completos, de modo que el resumen bajo la vista previa muestra la duración real. Los segundos de cada escena aún pueden cambiarse después.

Si añades más gráficos de los que tiene el estilo, siguen en el mismo estilo como Escenas extra. Al cambiar de estilo se conservan tus gráficos y palabras; los nombres de las escenas cambian a los del nuevo estilo.

La tarjeta final es la última escena (escribir su Titular o las palabras del Botón, o cambiar su aspecto, muestra la tarjeta final en la vista previa, detenida para que veas el cambio). Termina con ella: después Elegir tu logo (de tus kits de marca de Logo Kit o de tu Biblioteca de gráficos), un Titular, Palabras del botón, y qué hay detrás (la última foto suavizada, o con Logo reveal una explosión en el color de marca; o Blanco, Negro o el color de tu marca). Se muestra unos dos segundos (pulsos completos si está activado Cortar al ritmo).

Trabajando en (arriba a la derecha, cuando tengas clientes o proyectos) muestra solo los gráficos de un cliente o proyecto en los selectores, y etiqueta las nuevas subidas para él. Desde la Biblioteca de gráficos, Enviar a Motion Maker abre Motion Maker con esos gráficos ya en las escenas, en el orden en que los seleccionaste.

Plantillas para tu negocio (el botón junto a Elegir un estilo de animación) abre 85 plantillas listas para usar. Elige tu sector de la lista (21 sectores tienen las suyas, en grupos: Comida y tiendas locales, Servicios y oficios, Eventos y comunidad, B2B, impresión y tecnología, y Hostelería, además de Cualquier negocio) y el tipo de animación: Promociones y ventas, Hablar y enseñar, Marca y redes, o Anuncios y fichas. Un cuadro de búsqueda encuentra plantillas por palabras como oferta, menú, contratación o recorrido. Tu sector se recuerda para la próxima vez. Primero aparecen las plantillas de tu sector y después las que sirven para cualquier negocio.

Cada tarjeta la dibuja el propio Motion Maker, en el color de tu marca, con las palabras de la plantilla sobre fotos de archivo de ese sector (tus propias fotos las reemplazan al usarla); pasa el cursor sobre una tarjeta (o llega a ella con el teclado) para verla moverse. Debajo de cada tarjeta: su sector y tipo, una descripción de una línea, su tamaño y cuántas escenas tiene.

Al elegir una plantilla se definen el estilo, el tamaño, la música, las palabras y el titular y botón de la tarjeta final. Las fotos que ya están en la línea de tiempo se conservan y reciben las palabras de la plantilla en orden; cada escena vacía indica qué foto le conviene (por ejemplo: El plato, de cerca) y recibe sus palabras en cuanto añades una foto. Cada palabra se puede cambiar, y Deshacer devuelve la animación a como estaba.

Tu logo se añade solo: si ya hay un logo elegido, o tu kit de marca (Logo Kit) tiene uno, la plantilla activa la marca de esquina y la tarjeta final lo muestra. Si aún no hay logo, la ventana tiene un enlace de Añadir tu logo. Mueve, cambia el tamaño o quita el logo en cualquier momento en Editar.

Las mismas plantillas están en Video Kit, así que una versión animada y una versión filmada de la misma promo coinciden.

Las tarjetas de estilo de arriba se reproducen en vivo: con tus gráficos (y tus palabras) una vez que estén en tus escenas, y con fotos de muestra antes de eso. Haz clic en una tarjeta y las escenas y la vista previa cambian al instante; Deshacer en la línea de resumen devuelve el estilo anterior. Un estilo define cómo se mueven y mezclan las fotos, cuántas comparten el cuadro, la tipografía, cómo se ven y entran las palabras, y la duración de cada foto (en pulsos de tu música cuando hay música). Las palabras que escribiste, y dónde las arrastraste, se mantienen; la fuente y el estilo de letra cambian a los del estilo (vuelve a elegir la tuya en cualquier bloque).

• Paneo y zoom: paneos y zooms lentos, con cada foto deslizándose hacia la siguiente.
• Zoom impactante: cortes secos que hacen zoom con un destello blanco y un pequeño rebote, para ventas y reels.
• Fundido suave: fundidos largos con un desenfoque sutil y un brillo cálido que pasa por encima (sin desenfoque en los GIF).
• Cuadrícula de fotos: hasta cuatro fotos en pantalla a la vez; cada cuadro se desliza a la siguiente foto por turno. Mejor con 3 o más fotos.
• Pantalla dividida: dos fotos lado a lado (apiladas en tamaños altos) que se deslizan una frente a la otra en direcciones opuestas. Mejor con 2 o más.
• Barrido suave: la siguiente foto aparece disuelta detrás de un barrido diagonal suave.
• Revelado circular: cada foto se abre desde un círculo que crece, con borde en el color de tu marca.
• Capas de paralaje: una tarjeta de foto nítida se desliza sobre una copia suave y desenfocada de sí misma, a dos velocidades.
• Palabras cinéticas: palabras grandes aparecen una a una con una barra del color de tu marca debajo de la más reciente, al ritmo de cortes rápidos.
• Destacado de producto: tu foto en una tarjeta blanca flotante sobre el color de tu marca, con las palabras encima.
• Oferta con cuenta regresiva: un anillo en la esquina cuenta foto por foto hasta tu oferta.
• Minimalista: espacio en blanco, una foto enmarcada y palabras oscuras y discretas debajo.
• Pila de fotos: copias instantáneas arrojadas a una pila, una tras otra. Mejor con 3 o más.
• Revelado del logotipo: las fotos se acumulan hasta un estallido del color de tu marca, con tu logotipo que crece y un barrido de luz, y luego tu titular y tu llamada a la acción (configúralos en la escena de tarjeta final, con tu logotipo).
• Clásico: el aspecto original, donde Entre clips elige un corte, fundido cruzado, deslizamiento o zoom.
• Subtítulos llamativos (Redes y tendencias): palabras grandes con contorno aparecen palabra por palabra, con barridos rápidos entre fotos, el estilo de los reels.
• Corte glitch (Redes y tendencias): glitches digitales cortan y separan los colores del cuadro en cada corte (el tropiezo después de cada corte se omite en los GIF).
• Estallido de precio (Ventas y comercio): una estrella giratoria en el color de tu marca aparece detrás de tu precio u oferta.
• Venta relámpago (Ventas y comercio): una franja del color de tu marca cruza el cuadro con líneas de velocidad, y tus palabras viajan sobre ella.
• Letterbox de cine (Cinematográfico): barras de película, un viñeteado suave, grano fino y movimientos lentos, con fundidos a negro entre tomas; en tamaños cuadrados y anchos, las palabras van en la barra inferior.
• Fuga de luz (Cinematográfico): luz cálida de película se desliza sobre cada foto y destella entre ellas.
• Estallido de confeti (Eventos y festivos): el confeti sale disparado desde ambas esquinas inferiores cuando aparece cada foto.
• Luces de navidad (Eventos y festivos): puntos suaves y brillantes flotan hacia arriba y pequeñas estrellas titilan sobre las fotos.
• Tarjeta de invitación (Eventos y festivos): una tarjeta crema con un marco doble fino en el color de tu marca, tu foto en un arco y palabras oscuras debajo.
• Cómic pop (Diversión y creatividad): líneas de acción estallan en cada corte, puntos de semitono en el color de tu marca y un marco grueso de tinta.
• Rebote de pegatina (Diversión y creatividad): cada foto cae como una pegatina troquelada sobre rayas de colores de tu marca y rebota hasta detenerse, con las palabras debajo.

Una escena puede tener varios bloques de texto: sus palabras principales más hasta seis más. Cada bloque de la foto bajo el cabezal de reproducción tiene un cuadro exactamente donde está dibujado. Haz clic en uno para escribir en su lugar (el escenario se queda quieto mientras escribes); arrástralo para moverlo a cualquier parte del cuadro (la posición se guarda en esa foto); con el teclado, usa Tab para llegar a él, pulsa Intro para escribir y las flechas para mover un poco (Mayús mueve más). Agregar texto pone las palabras principales en la foto que se muestra; una vez que tenga palabras, Agregar más texto añade otro bloque en un lugar libre, listo para escribir encima.

Mientras escribes, el bloque muestra tres controles: el redondo de arriba lo gira (se ajusta a recto y a cada 15 grados), el de abajo a la derecha cambia su tamaño, y el de arriba a la izquierda lo mueve.

Una barra de herramientas de dos filas aparece encima (o debajo) del bloque. Primera fila: tamaño (S, M, L, XL; el control de tamaño lo ajusta finamente), color (blanco, negro, el color de tu marca, los colores de tu kit de marca o cualquier color), la fuente (31 fuentes en grupos), el aspecto de las letras (Sombra suave, Contorno, Brillo, 3D, Neón, Degradado o Desplazamiento retro; 3D y Retro tienen un borde oscuro para que destaquen incluso en tamaños pequeños), y lo que hay detrás (Sin caja, Oscuro, Claro, Caja de marca o Botón). Segunda fila: cómo entran (Fijo, Aparecer, Deslizar arriba, Pop, Escribir, Palabra por palabra, Resaltador, Desenfoque a nítido, Rebote), En (segundos dentro de la escena cuando entra este bloque), alineación de línea (izquierda, centro, derecha), una cuadrícula de posiciones 3×3 (arriba a la izquierda, arriba, arriba a la derecha, izquierda, centro, derecha, abajo a la izquierda, abajo, abajo a la derecha: un clic lo coloca ahí; Restablecer posición lo devuelve debajo de las palabras principales), Enderezar (cuando está girado), un botón de copiar, un bote de basura, y Listo (o Escape). La lista de Escenas y la pestaña Editar muestran los mismos bloques, así que cualquier lugar sirve.

Tercera fila: cómo se mueven las palabras mientras se muestran. Fijo (el predeterminado) las mantiene en su lugar. Deslizar a un punto las mueve desde donde están hasta un segundo punto: aparecen una línea discontinua y un recuadro Termina aquí en el escenario; arrastra el recuadro al lugar donde deben quedar las palabras. Elige cómo aterrizan: Suave, Aterrizaje con rebote o Rápido. Los demás movimientos ocurren en su lugar: Flotar (sube y baja), Deriva (se desplaza de lado a lado), Órbita (un pequeño círculo), Zoom (crece poco a poco), Pulso (late como un corazón), Sacudida y Cinta de noticias (se desplaza por el marco de derecha a izquierda, como una franja de noticias). Cuántas veces define con qué frecuencia se reproduce el movimiento en esa escena: Una vez, 2, 3 o 5 veces, o Toda la escena (sigue hasta que termine la escena). Los movimientos se reproducen en la vista previa y en cada GIF, MP4 y WebM.

• Encuadre: Llenar marco cubre todo el marco (los bordes de la foto pueden recortarse); Ajustar foto completa muestra todo, con Desenfoque suave (una copia desenfocada y oscurecida de la misma foto), Blanco, Negro o tu Color de marca alrededor.
• Zoom (de 1 a 3 veces) y Mover la foto en el escenario: mientras está activo, el escenario se mantiene quieto en ese clip y arrastras la foto a su lugar. Pulsa Listo al mover cuando se vea bien.
• Palabras en este clip: hasta 80 caracteres, mostrados en hasta dos líneas (aiKit equilibra las líneas para que una palabra nunca quede sola; un salto de línea que escribas se conserva). Luego Posición (arriba, centro, abajo), Tamaño (S, M, L, XL), Color, Detrás del texto (Sombra, un degradado oscuro suave en ese borde del marco; una cápsula Oscura; una cápsula Clara; o una cápsula de Marca), Entrada (Fijo, Desvanecer, Subir, Aparecer o Escribir) y Tipo. Las palabras aparecen cuando el corte ha terminado y se van justo antes de la siguiente transición, así nunca se desplazan hacia la siguiente foto. Las palabras largas se reducen para que nada salga del borde. Devolver las palabras a su lugar deshace un arrastre; Quitar las palabras las borra.

• Tamaño: publicación cuadrada 1080×1080, publicación de feed 4:5 1080×1350, historia o reel 9:16 1080×1920, banner para redes 1200×628, clip panorámico 16:9 1920×1080, banners de correo 600×400, 600×441, 600×338, cuadrado de correo 600×600, o Tamaño personalizado (de 100 a 2000 píxeles en cada sentido). El escenario cambia de forma para ajustarse, y cada estilo se distribuye para él.
• Estilo de animación: la misma elección que la galería. Punto de partida: Destacar producto, Oferta o rebaja, Banner de correo, Banner para redes o Novedad, cada uno define a la vez un estilo, un tamaño, una pista original de aiKit y el ritmo en pulsos.
• Entre clips (solo estilo Clásico): Corte, Fundido cruzado, Deslizar o Zoom. Los demás estilos definen los suyos. En el escenario la animación se repite; un clip exportado termina en su última foto (o en la tarjeta final), y un GIF termina en su último cuadro y vuelve a empezar desde una imagen fija completa.
• Movimiento suave en las fotos: un acercamiento lento en una foto y un alejamiento en la siguiente. Los videos se reproducen tal cual.
• Estilo de letra: Moderno (Inter, negrita), Clásico (una serif de exhibición), Pesado (mayúsculas en negrita) o Ligero (Inter, normal), para todas las palabras, salvo que la propia letra de una foto esté configurada. El Color de marca parte del kit de marca de tu equipo (guardado en Kit de logo) si tienes uno; de lo contrario, un cobre cálido. Los colores de tu kit aparecen como muestras junto a él, y el color que elijas se recuerda en tu navegador.
• Escribir pies de foto con mi Voz de marca: escribe de qué trata, pulsa Escribir pies de foto, y aiKit escribe un pie corto por foto con tu Voz de marca guardada, en palabras positivas y usando solo tus datos. Cada línea aparece en un cuadro que puedes cambiar antes de pulsar Poner estos en mis clips. Si aún no tienes una Voz de marca guardada, los escribe igualmente, con un tono cálido y sencillo, y lo indica con un enlace para configurar una.
• Marca de agua con logo: Mostrar mi logo en cada cuadro abre un selector de logos: primero los logos guardados en tus kits de marca de Kit de logo (si tienes alguno), luego tu Biblioteca de gráficos filtrada por logos. Después elige la esquina, el tamaño (S, M, L) y la opacidad. El mismo logo encabeza la tarjeta final y el estilo Revelado del logo.

Nada en Creador de movimiento necesita IA. Si quieres un empujón inicial, abre la fila plegada Dejar que la IA lo configure encima del escenario y describe tu animación en una frase, por ejemplo una historia de 10 segundos para los ramos de primavera de una floristería del barrio, que termine con Pide antes del viernes. Pulsa Configurar (o Ctrl o Cmd más Intro). Mientras trabaja, la línea indica qué hace: elegir un estilo, un tamaño y una duración, y escribir textos para tus fotos con tu Voz de marca.

Una sola llamada corta a la IA elige un estilo, un tamaño, una duración, un ambiente musical (una pista original de aiKit, o sin música para un GIF de correo) y unas pocas palabras para cada foto en orden, además de un titular final y una llamada a la acción cuando tu descripción los incluya. Solo usa datos que escribiste y nunca inventa un precio, una fecha ni una oferta. El resultado dice qué eligió y por qué; después todo es tuyo para cambiarlo a mano, y Deshacer devuelve la animación exactamente como estaba. Si tus escenas aún no tienen gráficos, enumera las fotos que hay que añadir, en orden, y las palabras esperan a que estén: cada gráfico que añadas ocupa el siguiente lugar. Cada configuración cuesta una fracción de centavo de tiempo de IA y cuenta para el uso de IA de tu cuenta; el dibujo en sí siempre ocurre en tu navegador.

Se revisa cada parte de lo que pides. El resultado enumera cada solicitud con una marca de verificación cuando el plan realmente la cumple, y lo que no pudo hacer aparece primero, bajo Aún no hecho, con el motivo: por ejemplo "música de ukelele" (ninguna de las pistas originales de aiKit tiene ukelele, así que la más parecida queda activada y puedes añadir tu propio archivo en Música), o emojis después de cada pie cuando un pie llegó sin ninguno. La revisión se hace con código sobre el plan mismo, no según lo que diga la IA. Los pies solo llevan emojis cuando los pides. "Terminar en blanco" (o negro, o el color de marca) define el Fondo de la tarjeta final. No hay una velocidad de giro aparte: "más lento" hace que cada foto se muestre más tiempo.

Debajo del resultado, Ideas para estos gráficos muestra tres o cuatro botones que la IA sugiere para tus propias fotos y textos: al menos otros dos estilos que les quedarían bien (cada uno con el motivo, por ejemplo Prueba Cuadrícula de fotos para los productos), además de un toque creativo que realmente puede hacer, como una tarjeta final con tu oferta o un estado de ánimo musical diferente. Un clic lo prueba como un cambio (tu tamaño se mantiene) y Deshacer devuelve la animación a como estaba.

Deja que la IA lo configure mantiene el tamaño que ya elegiste, a menos que tus palabras pidan otro (una historia, una publicación cuadrada, un banner de correo, 1080×1920, etc.); una nota indica cuándo mantuvo el tuyo. ¿Qué debe cambiar? parte de la animación tal como se ve en pantalla, incluidos los cambios que hiciste a mano, y conserva tu estilo salvo que tus palabras pidan cambiar el aspecto (el nombre de un estilo, efectos, movimiento, más rápido, más creativo).

Después de la primera configuración, el cuadro se convierte en ¿Qué debe cambiar? Escribe el cambio (por ejemplo: más lento, y termina en blanco) y pulsa Actualizar el plan: el plan actual se revisa, manteniendo todo lo que no mencionaste, en lugar de empezar de cero. Empezar de nuevo lo borra para que puedas describir una nueva animación, y Deshacer retrocede un plan a la vez.

Lo que suena está en la parte superior de la pestaña Música: su nombre, una forma de onda con la parte que usa tu animación iluminada, Comienza en (un control deslizante), Buscar el mejor momento (Originales de aiKit: el tramo más intenso, comenzando en un compás), Aumentar gradualmente, Disminuir gradualmente, Volumen, Cortar al ritmo (la duración de cada escena se redondea a pulsos completos, para que cada cambio caiga en la música) y Sin música.

Originales de aiKit (16): Bright Morning y Golden Hour (animado), Easy Sunday (relajado), Big Reveal (cinematográfico), Clean Studio (corporativo), Night Drive y City Lights (sintetizador), Bounce (baile), Corner Cypher y Late Shift (hip-hop), Still Water y First Light (ambiental, sin batería), Porch Light y Sunday Market (acústico), y Snow Day y Warm Wishes (festivo). Los chips de estado de ánimo reducen la lista; ▶ reproduce un fragmento de cada una. aiKit compone y reproduce estas piezas en tu navegador, así que puedes usarlas en cualquier lugar, también en anuncios, sin cuota ni token.

Tus comerciales y jingles: solo en las cuentas propias del equipo de aiKit, una estantería en la parte superior de la pestaña Música muestra las canciones publicitarias de Infinity (Change The World con la estrofa hablada, You're The Best en versiones de 15 segundos, 44 segundos y 60 segundos, Paint) y Jingles 1 a 3 (con el gancho o completo), más el jingle original, cada uno con ▶ para escuchar un fragmento. Otras cuentas no los ven.

Tu música: Subir música acepta un archivo MP3, M4A o WAV de hasta 15 MB, lo guarda en tu Biblioteca de gráficos como música (con una imagen de forma de onda, en la carpeta Música de Motion Maker, etiquetado según lo que estás creando) y lo coloca en tu animación; Elegir de tu biblioteca muestra la música que guardaste antes. Usa solo música sobre la que tengas los derechos.

La música suena en la vista previa y se incluye en los clips MP4 y WebM; los GIF no tienen sonido.

Locución (parte superior de la pestaña Música): una locución creada en Voice Kit llega aquí cuando pulsas Usar en Motion Maker allí. Muestra su nombre y duración, Comienza en (cuándo empieza la voz), Volumen de la voz, Baja la música mientras habla la voz (activado por defecto) y Música bajo la voz (cuánto baja la música, 25 % al inicio). La bajada se aplica y se quita gradualmente para que no se note como un salto, y se mantiene en las pausas breves entre palabras. Si la voz supera el final de la animación, una nota indica por cuánto: haz las escenas más largas o el guion más corto. Quitar locución la elimina; Cambiar en Voice Kit abre Voice Kit. La voz suena en la vista previa y se incluye en los clips MP4 y WebM junto con la música, y se guarda con la animación. Si no hay locución, el mismo espacio tiene un botón Abrir Voice Kit.

• Vista previa a tamaño completo abre la animación en grande, con reproducir, pausa y la barra de desplazamiento. Volver a editar regresa con todo como estaba; Exportar y guardar te lleva a la pestaña Exportar.
• El clip MP4 (H.264 con música AAC) se reproduce en cualquier lugar. El clip WebM (VP9 con música Opus) es para sitios web. aiKit dibuja cada fotograma exactamente a 30 fotogramas por segundo y lo codifica en tu navegador, así que el movimiento es fluido aunque el equipo esté ocupado con otras cosas; normalmente tarda menos que la duración del clip. En un navegador sin estos codificadores, aiKit graba la animación mientras se reproduce (el botón entonces dice graba en tiempo real). Mantén la pestaña abierta hasta que termine. Cada estilo se exporta exactamente como se reproduce en el escenario.
• El GIF es para correo electrónico: hasta 600 píxeles en su lado largo (el tamaño que muestran las apps de correo), sin sonido, hasta los primeros 10 segundos (aiKit pregunta primero si tu animación es más larga). El primer fotograma es una imagen fija completa con las primeras palabras ya visibles, porque algunas apps de correo (Outlook en Windows) muestran solo el primer fotograma. Para que el archivo sea pequeño, las fotos se mantienen quietas entre transiciones rápidas y cada fotograma guarda solo lo que cambió.
• Una barra de progreso muestra cada paso, con Detener. El resultado se reproduce en el panel con su tamaño y duración; un GIF también recibe consejos para el correo (un buen tamaño por debajo de 1,5 MB, pesado por encima de 1,5 MB, demasiado grande por encima de 2,5 MB). Descargar guarda el archivo.

Guardar y descargar (el botón azul en la parte superior de Motion Maker) hace todo en una sola ventana. Ponle un nombre y luego elige el formato: video MP4 (se reproduce en cualquier lugar, con música), GIF (para correos, sin sonido), video WebM (para sitios web), una imagen fija (PNG con el tamaño completo de la animación, del momento inicial con sus palabras) o Imagen fija como PDF (una página, nítida a 300 dpi). Para un GIF, Cuántas veces se reproduce: Una y otra vez, para siempre (la opción predeterminada), Una vez (se detiene en el último fotograma), o 2, 3, 5 o 10 veces, y luego se detiene. Para un MP4 o WebM: Una vez, o de 2 a 10 veces seguidas en un solo archivo más largo, con la música repitiéndose también. Dónde se guarda: Guardar en la Biblioteca de gráficos, Descargar a este equipo y Mantener editable en Animaciones guardadas; marca las que quieras. Detalles de la biblioteca: texto alternativo (completado por ti), Categorías (toca cualquiera de las categorías de tu biblioteca, o escribe una nueva y pulsa Añadir), Etiquetas (tus etiquetas más usadas como chips para tocar, o escribe una y pulsa Intro; las etiquetas coincidentes aparecen mientras escribes), Cliente, Proyecto (solo los proyectos de ese cliente una vez elegido) y Colección. El botón crea el archivo con una barra de progreso, luego lo guarda, lo organiza y lo descarga, y la ventana indica qué se hizo, con enlaces al gráfico y a Animaciones guardadas. El siguiente guardado comienza con las mismas opciones; las categorías y etiquetas que añadiste aparecen como chips a partir de entonces.

Debajo del resultado: Título y Texto alternativo (ambos obligatorios; ambos se completan desde tus clips), Categorías (elige de tu biblioteca o escribe una nueva), Etiquetas (escribe para ver etiquetas coincidentes, pulsa Intro para añadir; Relacionadas muestra etiquetas que suelen aparecer junto a la primera; animated clip siempre se añade), Colecciones (elige una o escribe un nombre nuevo; se crea para ti) y Cliente cuando tengas clientes. Guardar en la Biblioteca de gráficos sube el archivo con una imagen de portada de la animación y luego muestra Abrir en la Biblioteca de gráficos, Seguir editando y Empezar de nuevo. Los archivos de más de 25 MB, el límite de la biblioteca, necesitan primero un tamaño menor o una animación más corta.

Guardar para más tarde conserva la animación completa (fotos, orden, estilo, palabras y dónde las colocaste, encuadre, tamaño, música y ajustes) con un nombre, para tu equipo; no es un archivo terminado. Guardar de nuevo actualiza la misma. Animaciones guardadas muestra las 50 más recientes con una imagen, el número de clips, la duración y la fecha, con un cuadro de búsqueda, Abrir, Duplicar (una copia llamada «(copia)») y Eliminar (pide confirmación). Tu navegador también guarda un borrador cada 8 segundos: abre Motion Maker de nuevo y ofrecerá Reanudar. Empezar de nuevo borra todas las escenas tras confirmar; una animación guardada sigue guardada.

La vista previa de Motion Maker en la Biblioteca de herramientas es la herramienta real en una copia de práctica. Una barra en la parte superior siempre dice Vista previa — copia de práctica, nada se guarda, con Abrir la herramienta real. Sube algunas de tus propias fotos y música si quieres: en la vista previa se quedan en tu navegador y nunca se envían a ningún lugar, así que puedes verlas reproducirse con todos los estilos y tipos en el escenario. Deja que la IA lo configure, y los subtítulos responderán con una muestra identificada hecha con tus palabras (no se usa IA). Guardar una animación o guardar en la Biblioteca de gráficos no forma parte de la vista previa: la barra indica entonces qué se detuvo, dice que nada se guardó ni se envió, y ofrece Abrir la herramienta real.