Motion Maker: animowane banery, GIF-y i krótkie klipy z Twoich zdjęć

U góry krok 1 „Wybierz styl animacji”: rząd dużych kart, z których każda odtwarza swój styl na żywo (Twoje grafiki, gdy już jakieś dodasz, a wcześniej przykładowe zdjęcia). Nad kartami znajdują się zakładki kategorii: Wszystkie, Gładkie i eleganckie, Odważne i dynamiczne, Społecznościowe i trendy, Wyprzedaże i handel detaliczny, Filmowe, Wydarzenia i święta, Zabawne i kreatywne, Układy oraz Proste i czyste, każda z liczbą stylów, które zawiera; niebieska kropka oznacza kategorię używanego stylu. Wszystkie pokazuje każdy styl, kategoria po kategorii. Przewijaj rząd w bok, aby zobaczyć więcej; wybrana karta ma niebieski obrys, a linia nad nią podaje jej nazwę i liczbę scen. Gdy dodasz zdjęcia, pierwsza zakładka to „Z Twoich zdjęć”: opcje tworzone wyłącznie z Twoich zdjęć i słów, każda to zupełnie nowe ujęcie, które wybierzesz jednym kliknięciem (Zdjęcie 2 na początku, Ostatnie zdjęcie najpierw, Krótko i szybko z Twoich pierwszych 3 zdjęć, Wszystko na jednym ekranie jako siatka, Słowa na początku, Zwiastun filmowy). Karty oznaczone jako Pomysł pozwalają wypróbować coś nowego: Słowa wsuwają się, Pasek wiadomości, Wielkie zakończenie (Twoje logo z nagłówkiem i przyciskiem na końcu), Zrób z tego promocję (błysk z ceną) oraz Słowa, które pulsują; pomysły na słowa pojawiają się, gdy scena ma już słowa. Ostatnia karta otwiera Szablony dla Twojej firmy, z kolejnymi pomysłami. Wybranie karty od razu zmienia Twój styl, kolejność i ruch słów; Cofnij pod podglądem przywraca poprzedni stan.

Poniżej znajduje się Podgląd na żywo, który odtwarza animację podczas jej budowania, z rozmiarem w pikselach w rogu, przyciskami Odtwórz lub Pauza, suwakiem i przyciskiem Dodaj tekst (Dodaj więcej tekstu, gdy scena ma już słowa). Obok (na laptopie w zakładce Sceny po prawej stronie; na szerokim ekranie po lewej) znajduje się krok 2 „Uzupełnij sceny”. Muzyka, Edycja i Eksport to pozostałe zakładki. Na telefonie kroki ustawiają się jeden pod drugim: style, potem podgląd, a potem zakładki.

Wybór stylu wczytuje go jako zestaw nazwanych scen, w kolejności: na przykład Zoom punch ma Hook, Product, Product i Offer; Logo reveal ma Opening shot, dwa Product i Build-up przed Twoim logo; Split screen łączy Left i Right. Każda pusta scena mówi, co ma się tam znaleźć i ma przycisk Pick a graphic; następna do wypełnienia jest podświetlona.

Pick a graphic otwiera Twoją bibliotekę grafik w oknie (wyszukiwanie i filtry jak w bibliotece, plus Upload photos). Kliknij jedną, a wypełni tę scenę. Pick graphics for N empty scenes pozwala kliknąć kilka po kolei; wypełniają one puste sceny od góry. Upload photos zapisuje nowe zdjęcia w Twojej bibliotece grafik, w folderze Motion Maker uploads, i umieszcza je w scenach.

Wypełniona scena pokazuje swoje zdjęcie (kliknij je, aby odtworzyć podgląd od tej sceny), nazwę, strzałki do przesunięcia wcześniej lub później oraz × do usunięcia. Poniżej: pole na słowa sceny (do 80 znaków; przykład w polu pokazuje, co pasuje do stylu), Replace graphic, który zamienia zdjęcie i zachowuje słowa oraz czas, oraz jej sekundy (0,3 do 15). Write the words for me pisze linię dla każdej sceny zgodnie z Twoim Brand Voice.

Efektowne słowa: gdy scena ma słowa, jej karta pokazuje trzy wybieraki. Jak się pojawiają: Still, Fade in, Slide up, Pop, Type on, Word by word (każde słowo wjeżdża po kolei), Highlighter (zakreślacz w kolorze marki przesuwa się za słowami), Blur to sharp lub Bounce in. Jak wyglądają: subtelnie (Soft shadow, Outline, Glow) lub wyraziście (3D, wytłoczone w kolorze marki; Neon; Gradient; Retro offset). Oraz czcionka: 31 czcionek w grupach (Clean, Bold, Condensed, Serif, Script, Handwritten, Fun, Retro), każda pokazana we własnym kroju; Same as the animation oznacza czcionkę z ustawień całej animacji w zakładce Edit. Pod nimi Add words i Add a button dodają na scenie więcej bloków tekstu (do sześciu): każdy ma własne pole do wpisania lub podyktowania słów, Where it sits (Under the words albo sugerowane miejsce: Top left, Top, Top right, Left, Center, Right, Lower third, Bottom left, Bottom, Bottom right), Comes in at (sekundy od początku sceny; każdy nowy blok zaczyna się takt po poprzednim) oraz kosz. Przycisk to zaokrąglone wezwanie do działania w kolorze marki, które pojawia się i delikatnie pulsuje. Animacje zapisane ze starszą drugą linijką i przyciskiem otwierają się z nimi jako bloki, w tym samym miejscu. Karta końcowa ma własny wygląd i czcionkę. Let AI set it up wybiera efekt, wygląd i czcionkę dla stylu oraz pisze drugie linijki i przycisk wyłącznie na podstawie faktów, które podałeś. Poproś o słowa w dowolnym miejscu („przechylona odznaka NEW w prawym górnym rogu drugiego zdjęcia”, „numer telefonu na dole każdego zdjęcia”), a dodaje je jako bloki tekstu w tym miejscu. Zmiana czcionki sceny lub wyglądu liter pokazuje tę scenę w podglądzie, zatrzymaną w tym punkcie. Plays once pod każdą sceną powtarza ją: Plays 2×, 3×, 4×, 5× lub 10× odtwarza scenę tyle razy z rzędu (długość na górze liczy każde odtworzenie), wygodne przy ujęciu produktu, które ma trwać dłużej, lub zapętlonym znaku.

How long (na górze Scenes, gdy są już grafiki) ustawia długość całej animacji: 6, 10, 15 lub 30 sekund albo wpisz dowolną liczbę i naciśnij Enter. Sekundy są równo dzielone między sceny (karta końcowa zachowuje własny czas); przy Cut on the beat każda scena zaokrągla się do pełnych taktów, więc podsumowanie pod podglądem pokazuje rzeczywistą długość. Sekundy każdej sceny można potem zmienić.

Dodanie większej liczby grafik niż scen w stylu tworzy kolejne sceny w tym samym stylu jako Extra scenes. Zmiana stylu zachowuje Twoje grafiki i słowa; nazwy scen zmieniają się na nazwy nowego stylu.

Karta końcowa to ostatnia scena (wpisanie jej Headline lub słów przycisku albo zmiana wyglądu pokazuje kartę końcową w podglądzie, zatrzymaną, abyś mógł zobaczyć zmianę): Finish on it, następnie Pick your logo (z zestawów marki w Logo Kit lub z Twojej biblioteki grafik), Headline, Button words oraz tło (ostatnie zdjęcie rozmyte albo przy Logo reveal wybuch w kolorze marki; albo White, Black lub kolor marki). Wyświetla się przez około dwie sekundy (pełne takty przy cut on the beat).

Working on (w prawym górnym rogu, gdy masz klientów lub projekty) pokazuje w wybierakach tylko grafiki jednego klienta lub projektu i oznacza nimi nowe wgrania. Z biblioteki grafik Send to Motion Maker otwiera Motion Maker z tymi grafikami już w scenach, w kolejności, w jakiej je zaznaczyłeś.

Szablony dla Twojej firmy (przycisk obok Pick an animation style) otwiera 85 gotowych szablonów. Wybierz swoją branżę z listy (21 branż ma własne szablony, w grupach: Food & local shops, Services & trades, Events & community, B2B, print & tech oraz Hospitality, plus Any business) i rodzaj animacji: Promotions & sales, Talking & teaching, Brand & social lub Ads & listings. Pole wyszukiwania znajduje szablony po słowach, takich jak sale, menu, hiring czy tour. Twoja branża zapamiętuje się na następny raz. Najpierw pojawiają się szablony dla Twojej branży, a potem te pasujące do każdej firmy.

Każda karta jest rysowana przez sam Motion Maker, w kolorze Twojej marki, z tekstami szablonu na zdjęciach stockowych z danej branży (Twoje własne zdjęcia zastąpią je przy użyciu); najedź na kartę (lub przejdź do niej klawiaturą), aby zobaczyć ruch. Pod każdą kartą: jej branża i rodzaj, jednozdaniowy opis, rozmiar i liczba scen.

Wybór szablonu ustawia styl, rozmiar, muzykę, słowa oraz nagłówek i przycisk karty końcowej. Zdjęcia już na osi czasu zostają i otrzymują słowa szablonu po kolei; każda pusta scena poniżej mówi, jakie zdjęcie do niej pasuje (na przykład: The dish, close up) i dostaje swoje słowa, gdy tylko dodasz zdjęcie. Każde słowo można zmienić, a Undo przywraca animację do poprzedniego stanu.

Logo dodaje się samo: jeśli logo jest już wybrane lub Twój zestaw marki (Logo Kit) je ma, szablon włącza znak w rogu, a karta końcowa je pokazuje. Bez logo okno ma link Add your logo. Logo możesz przesunąć, zmienić rozmiar lub usunąć w dowolnym momencie w sekcji Edit.

Te same szablony są w Video Kit, więc animowana i nagrana wersja tej samej promocji będą pasować do siebie.

Karty stylów u góry działają na żywo: z Twoją grafiką (i tekstem), gdy znajdą się już w scenach, a wcześniej z przykładowymi zdjęciami. Kliknij kartę, a sceny i podgląd zmienią się od razu; Cofnij w wierszu podsumowania przywraca poprzedni styl. Styl określa, jak zdjęcia się poruszają i łączą, ile zdjęć mieści się w kadrze, czcionkę, wygląd i wejście słów oraz długość każdego zdjęcia (w taktach Twojej muzyki, jeśli jest). Wpisane przez Ciebie słowa i miejsca, w które je przeciągnąłeś, zostają; czcionka i wygląd liter przełączają się na styl (na dowolnym bloku możesz wybrać własne ponownie).

• Przesuwanie i zoom: powolne przesunięcia i przybliżenia, a każde zdjęcie płynnie przechodzi w następne.
• Zoom z uderzeniem: twarde cięcia z przybliżeniem, białym błyskiem i lekkim podskokiem, do promocji i rolek.
• Miękkie przenikanie: długie przenikania z delikatnym rozmyciem i ciepłym blaskiem przesuwającym się po kadrze (bez rozmycia w GIF-ach).
• Siatka zdjęć: do czterech zdjęć naraz na ekranie; każdy kwadrat przesuwa się kolejno do następnego zdjęcia. Najlepiej z 3 lub więcej zdjęciami.
• Podział ekranu: dwa zdjęcia obok siebie (jedno nad drugim w wysokich formatach), które przesuwają się w przeciwnych kierunkach. Najlepiej z 2 lub więcej zdjęciami.
• Miękkie przejście: następne zdjęcie pojawia się za delikatnym ukośnym pasem.
• Odsłonięcie kołem: każde zdjęcie otwiera się z rosnącego koła z obramowaniem w kolorze marki.
• Warstwy paralaksy: ostra karta ze zdjęciem ślizga się nad miękką, rozmytą kopią siebie, z dwiema prędkościami.
• Dynamiczne słowa: duże słowa pojawiają się po jednym, a pod najnowszym pasek w kolorze marki; zgrane z szybkimi cięciami.
• Wyróżnienie produktu: Twoje zdjęcie na unoszącej się białej karcie na tle koloru marki, a nad nim słowa.
• Odliczanie oferty: pierścień w rogu odlicza zdjęcie po zdjęciu do Twojej oferty.
• Minimalistyczny: biała przestrzeń, zdjęcie w ramce i stonowane ciemne słowa pod spodem.
• Stos zdjęć: zdjęcia natychmiastowe rzucane jedno po drugim na stos. Najlepiej z 3 lub więcej.
• Odsłonięcie logo: zdjęcia budują się do wybuchu koloru marki, a Twoje logo wjeżdża ze skalowaniem i błyskiem światła, potem pojawia się nagłówek i wezwanie do działania (ustaw je w scenie Karta końcowa, razem z logo).
• Klasyczny: oryginalny wygląd, w którym opcja Między klipami wybiera cięcie, przenikanie, przesunięcie lub zoom.
• Pogrubione napisy (Social i trendy): duże słowa z obrysem pojawiają się wyraz po wyrazie, z szybkimi przesunięciami między zdjęciami, w stylu rolek.
• Cięcie glitch (Social i trendy): cyfrowe zakłócenia rozcinają i rozdzielają kolory kadru na każdym cięciu (przycięcie po każdym cięciu jest pomijane w GIF-ach).
• Wybuch ceny (Sprzedaż i handel detaliczny): wirująca gwiazda w kolorze marki pojawia się za Twoją ceną lub ofertą.
• Wyprzedaż błyskawiczna (Sprzedaż i handel detaliczny): pasek w kolorze marki przecina kadr z liniami prędkości, a Twoje słowa jadą na nim.
• Film z paskami (Kino): filmowe pasy, miękkie winietowanie, drobne ziarno i powolne ruchy kamery, z przejściami przez czerń między ujęciami; w formatach kwadratowych i szerokich słowa znajdują się w dolnym pasku.
• Wyciek światła (Kino): ciepłe światło kliszy przesuwa się po każdym zdjęciu i rozbłyska między nimi.
• Wybuch konfetti (Wydarzenia i święta): konfetti wystrzeliwuje w górę z obu dolnych rogów, gdy pojawia się każde zdjęcie.
• Migoczące lampki (Wydarzenia i święta): miękkie świecące kropki unoszą się w górę, a małe gwiazdki migoczą nad zdjęciami.
• Karta zaproszenia (Wydarzenia i święta): kremowa karta z cienką podwójną ramką w kolorze marki, Twoje zdjęcie w łuku i ciemne słowa pod nim.
• Komiksowy wybuch (Zabawa i kreatywność): linie akcji wybuchają przy każdym cięciu, kropki rastra w kolorze marki i gruba tuszowa ramka.
• Naklejka z podskokiem (Zabawa i kreatywność): każde zdjęcie wpada jako wycinana naklejka na paski w kolorze marki i zatrzymuje się podskokiem, a słowa są pod nim.

Scena może mieć kilka bloków tekstu: główne słowa i do sześciu dodatkowych. Każdy blok na zdjęciu pod wskaźnikiem odtwarzania ma ramkę dokładnie tam, gdzie jest narysowany. Kliknij go, aby pisać w miejscu (scena stoi w miejscu podczas pisania); przeciągnij, aby przenieść go w dowolne miejsce kadru (położenie zapisuje się dla tego zdjęcia); z klawiaturą użyj Tab, aby do niego przejść, Enter, aby pisać, a klawiszami strzałek przesuwaj (Shift przesuwa dalej). Dodaj tekst umieszcza główne słowa na wyświetlanym zdjęciu; gdy są już słowa, Dodaj więcej tekstu dodaje kolejny blok w wolnym miejscu, gotowy do wpisania.

Podczas pisania blok pokazuje trzy uchwyty: okrągły u góry go obraca (przyciąga do prostego ustawienia i co 15 stopni), ten w prawym dolnym rogu zmienia rozmiar, a ten w lewym górnym przesuwa go.

Nad blokiem (lub pod nim) znajduje się pasek narzędzi w dwóch wierszach. Pierwszy wiersz: rozmiar (S, M, L, XL; uchwyt rozmiaru pozwala go dokładnie dostroić), kolor (biały, czarny, kolor marki, kolory z zestawu marki lub dowolny kolor), czcionka (31 czcionek w grupach), wygląd liter (Miękki cień, Obrys, Poświata, 3D, Neon, Gradient lub Retro przesunięcie; 3D i Retro mają ciemną krawędź, by wyróżniały się nawet w małym rozmiarze) oraz tło za nimi (Bez tła, Ciemne, Jasne, Pole marki lub Przycisk). Drugi wiersz: sposób pojawiania się (Bez animacji, Pojawianie, Wsuwanie z dołu, Pop, Pisanie, Wyraz po wyrazie, Zakreślacz, Rozmycie do ostrości, Podskok), Pojawi się w (sekundy od początku sceny, gdy blok się pojawia), wyrównanie wiersza (do lewej, do środka, do prawej), siatka położenia 3×3 (lewy górny, góra, prawy górny, lewo, środek, prawo, lewy dolny, dół, prawy dolny; jedno kliknięcie ustawia blok tam; Resetuj położenie cofa go pod główne słowa), Wyprostuj (gdy jest obrócony), przycisk kopiowania, kosz, oraz Gotowe (lub Escape). Lista Scen i karta Edycja pokazują te same bloki, więc możesz działać z dowolnego miejsca.

Trzeci wiersz: Jak słowa się poruszają, gdy są widoczne. Nieruchome (domyślnie) trzyma je w miejscu. Przesuń do miejsca przenosi je z dotychczasowego położenia do drugiego punktu: na scenie pojawia się przerywana linia i pole Koniec tutaj; przeciągnij je w miejsce, gdzie słowa mają się znaleźć. Wybierz sposób lądowania: Płynnie, Odbicie przy lądowaniu lub Szybko. Pozostałe ruchy odbywają się w miejscu: Unoszenie (faluje w górę i w dół), Dryf (przesuwa się na boki), Orbita (mały okrąg), Powiększanie (powoli rośnie), Puls (bije jak serce), Drganie oraz Pasek wiadomości (przewija się przez kadr od prawej do lewej, jak pasek z wiadomościami). Liczba powtórzeń określa, jak często ruch odtwarza się w danej scenie: Raz, 2, 3 lub 5 razy albo Cała scena (trwa do końca sceny). Ruchy są odtwarzane w podglądzie i w każdym pliku GIF, MP4 i WebM.

• Kadrowanie: Wypełnij kadr wypełnia cały kadr (krawędzie zdjęcia mogą zostać przycięte); Dopasuj całe zdjęcie pokazuje je w całości, z Miękkim rozmyciem (rozmytą, przyciemnioną kopią tego samego zdjęcia), Białym, Czarnym lub kolorem Twojej marki wokół.
• Powiększenie (1 do 3 razy) oraz Przesuń zdjęcie na scenie: gdy jest włączone, scena zatrzymuje się na tym klipie, a Ty przeciągasz zdjęcie na miejsce. Naciśnij Gotowe, gdy wygląda dobrze.
• Słowa w tym klipie: do 80 znaków, wyświetlane w maksymalnie dwóch wierszach (aiKit wyrównuje wiersze, aby jedno słowo nie zostało samo; wpisany przez Ciebie podział wiersza zostaje zachowany). Następnie Położenie (góra, środek, dół), Rozmiar (S, M, L, XL), Kolor, Za tekstem (Cień, miękkie ciemne przejście przy tej krawędzi kadru; Ciemna pastylka; Jasna pastylka; albo pastylka Marki), Wejście (Nieruchome, Zanikanie, Wsuwanie w górę, Pojawienie, albo Pisanie) oraz Krój pisma. Słowa pojawiają się, gdy cięcie się zakończy, i znikają tuż przed następnym przejściem, więc nigdy nie wpływają na kolejne zdjęcie. Długie słowa są zmniejszane, aby nic nie wychodziło poza krawędź. Przywróć słowa na miejsce cofa przeciągnięcie; Usuń słowa je czyści.

• Rozmiar: post kwadratowy 1080×1080, post na kanał 4:5 1080×1350, historia lub reel 9:16 1080×1920, baner w mediach społecznościowych 1200×628, szeroki klip 16:9 1920×1080, banery e-mailowe 600×400, 600×441, 600×338, kwadrat do e-maila 600×600 lub Własny rozmiar (od 100 do 2000 pikseli w każdym kierunku). Scena zmienia kształt, a każdy styl układa się do niego.
• Styl animacji: ten sam wybór co w galerii. Punkt wyjścia: Prezentacja produktu, Wyprzedaż lub oferta, Baner e-mailowy, Baner w mediach społecznościowych lub Nowość, a każdy z nich od razu ustawia styl, rozmiar, ścieżkę aiKit Original i tempo w uderzeniach.
• Między klipami (tylko w stylu Klasycznym): Cięcie, Przenikanie, Przesuwanie lub Powiększenie. Inne style ustawiają własne. Na scenie animacja zapętla się; wyeksportowany klip kończy się na ostatnim zdjęciu (lub na karcie końcowej), a GIF kończy się na ostatniej klatce i zaczyna od nowa od pełnego nieruchomego obrazu.
• Delikatny ruch zdjęć: powolne najazdy na jedno zdjęcie i oddalenie od następnego. Filmy są odtwarzane tak, jak są.
• Styl czcionki: Nowoczesny (Inter, pogrubiony), Klasyczny (szeryfowy krój ekspresyjny), Ciężki (pogrubione wielkie litery) lub Lekki (Inter, zwykły), dla wszystkich słów, chyba że tekst na zdjęciu ma własny krój. Kolor marki pochodzi z zestawu marki Twojego zespołu (zapisanego w Zestawie logo), jeśli go masz, w przeciwnym razie z ciepłej miedzi; kolory zestawu są widoczne obok jako próbki, a wybrany kolor jest zapamiętywany w przeglądarce.
• Napisz podpisy zgodnie z moim Głosem marki: wpisz, o czym jest animacja, naciśnij Napisz podpisy, a aiKit napisze krótki podpis do każdego zdjęcia zgodnie z zapisanym Głosem marki, pozytywnymi słowami i wyłącznie na podstawie Twoich faktów. Każda linia pojawia się w polu, które możesz zmienić, zanim naciśniesz Umieść to w moich klipach. Jeśli nie zapisano jeszcze Głosu marki, podpisy i tak zostaną napisane, w ciepłym, prostym tonie, a aiKit o tym poinformuje wraz z linkiem do jego ustawienia.
• Znak wodny z logo: Pokaż moje logo na każdej klatce otwiera wybór logo: najpierw logo zapisane w zestawach marki w Zestawie logo (jeśli jakieś masz), potem Bibliotekę grafik przefiltrowaną do logo. Następnie wybierz róg, rozmiar (S, M, L) i krycie. To samo logo występuje na karcie końcowej oraz w stylu Odsłonięcie logo.

Nic w Kreatorze animacji nie wymaga AI. Jeśli chcesz szybki start, otwórz zwiniętą linię Niech AI to skonfiguruje nad sceną i opisz animację jednym zdaniem, na przykład 10-sekundową historię o wiosennych bukietach z lokalnego kwiaciarni, zakończoną hasłem Zamów do piątku. Naciśnij Skonfiguruj (lub Ctrl albo Cmd plus Enter). Podczas pracy wiersz pokazuje, co się dzieje: wybór stylu, rozmiaru i długości oraz pisanie słów do zdjęć zgodnie z Twoim Głosem marki.

Jedno krótkie wywołanie AI wybiera styl, rozmiar, długość, nastrój muzyki (ścieżkę aiKit Original albo brak muzyki dla GIF-a do e-maila) oraz kilka słów do każdego zdjęcia po kolei, a także końcowy nagłówek i wezwanie do działania, jeśli Twój opis je zawiera. Korzysta wyłącznie z faktów, które wpisałeś, i nigdy nie wymyśla ceny, daty ani oferty. Wynik mówi, co wybrano i dlaczego; wszystko potem możesz zmienić ręcznie, a Cofnij przywraca animację dokładnie do poprzedniego stanu. Jeśli w scenach nie ma jeszcze grafik, lista pokazuje zdjęcia do dodania, w kolejności, a słowa czekają na nie: każda dodana grafika zajmuje kolejne miejsce. Każda konfiguracja kosztuje ułamek centa czasu AI i wlicza się do wykorzystania AI na Twoim koncie; samo rysowanie zawsze odbywa się w przeglądarce.

Sprawdzane jest każde Twoje żądanie. Wynik wymienia każde z nich z zielonym znacznikiem, gdy plan naprawdę je realizuje, a to, czego nie udało się zrobić, pojawia się na początku, pod Jeszcze niezrealizowane, wraz z powodem: na przykład "muzyka na ukulele" (żadna ze ścieżek aiKit Original nie ma ukulele, więc włączona zostaje najbliższa, a własny plik możesz dodać w sekcji Muzyka) albo emotikony po każdym podpisie, gdy podpis wrócił bez nich. Sprawdzenie wykonuje kod na podstawie samego planu, a nie na słowo AI. Emotikony pojawiają się w podpisach tylko wtedy, gdy o nie poprosisz. "Zakończ na białym" (lub czarnym albo kolorze marki) ustawia Tło karty końcowej. Nie ma osobnej prędkości obrotu: "wolniej" sprawia, że każde zdjęcie wyświetla się dłużej.

Pod wynikiem sekcja Pomysły na te grafiki pokazuje trzy lub cztery przyciski z propozycjami AI dla Twoich zdjęć i tekstów: co najmniej dwa inne style, które im pasują (z uzasadnieniem, na przykład Spróbuj Siatki zdjęć dla produktów), oraz kreatywny dodatek, który naprawdę może zrobić, na przykład końcową planszę z Twoją ofertą lub inny nastrój muzyki. Jedno kliknięcie wypróbowuje go jako zmianę (Twój rozmiar pozostaje), a Cofnij przywraca poprzednią animację.

Pozwól AI to skonfigurować zachowuje rozmiar, który już wybrałeś, chyba że Twój opis wymaga innego (historia, kwadratowy post, baner do e-maila, 1080×1920 itd.); uwaga informuje, kiedy zachowano Twój. Co powinno się zmienić? zaczyna od animacji dokładnie w takim stanie, jaki widzisz na ekranie, w tym wszystkiego, co zmieniłeś ręcznie, i zachowuje Twój styl, chyba że opis dotyczy wyglądu (nazwy stylu, efektów, ruchu, szybciej, bardziej kreatywnie).

Po pierwszej konfiguracji pole zmienia się w Co powinno się zmienić? Wpisz zmianę (na przykład: wolniej i zakończ na bieli) i naciśnij Zaktualizuj plan: obecny plan zostanie poprawiony, z zachowaniem wszystkiego, o czym nie wspomniałeś, zamiast zaczynać od nowa. Zacznij od nowa czyści pole, abyś mógł opisać nową animację, a Cofnij cofa jeden plan na raz.

Aktualnie odtwarzany utwór znajduje się na górze karty Muzyka: jego nazwa, przebieg fali z podświetlonym fragmentem używanym w animacji, Zaczyna się od (suwak), Znajdź najlepsze miejsce (aiKit Originals: najmocniejszy fragment, zaczynający się od taktu), Wzmocnienie na początku, Wyciszenie na końcu, Głośność, Cięcie na takcie (długość każdej sceny zaokrągla się do pełnych taktów, dzięki czemu każda zmiana trafia w muzykę) oraz Bez muzyki.

aiKit Originals (16): Bright Morning i Golden Hour (żywe), Easy Sunday (wyluzowane), Big Reveal (filmowe), Clean Studio (korporacyjne), Night Drive i City Lights (syntezator), Bounce (taneczne), Corner Cypher i Late Shift (hip-hop), Still Water i First Light (ambient, bez perkusji), Porch Light i Sunday Market (akustyczne) oraz Snow Day i Warm Wishes (świąteczne). Znaczniki nastroju zawężają listę; ▶ odtwarza fragment każdego utworu. aiKit komponuje te utwory i odtwarza je samo w Twojej przeglądarce, więc możesz ich używać wszędzie, także w reklamach, bez opłat i bez żetonów.

Twoje reklamy i jingle: wyłącznie na kontach zespołu aiKit, na górze karty Muzyka znajduje się półka z piosenkami reklamowymi Infinity (Change The World z recytowaną zwrotką, You're The Best w wersjach 15-sekundowej, 44-sekundowej i 60-sekundowej, Paint) oraz Jingles 1–3 (z hakiem lub w całości) i oryginalny jingle, każdy z ▶, aby posłuchać fragmentu. Inne konta ich nie widzą.

Twoja muzyka: Wgraj muzykę przyjmuje plik MP3, M4A lub WAV do 15 MB, zapisuje go w Bibliotece grafiki jako muzykę (z obrazem fali, w folderze Muzyka Motion Maker, oznaczony tym, nad czym pracujesz) i umieszcza go w animacji; Wybierz z biblioteki wyświetla muzykę, którą zapisałeś wcześniej. Używaj wyłącznie muzyki, do której masz prawa.

Muzyka odtwarza się w podglądzie i trafia do klipów MP4 oraz WebM; GIF-y nie mają dźwięku.

Lektor (na górze karty Muzyka): lektor nagrany w Voice Kit trafia tutaj, gdy tam naciśniesz Użyj w Motion Maker. Pokazuje jego nazwę i długość, Zaczyna się od (kiedy zaczyna się głos), Głośność lektora, Muzyka przycicha, gdy mówi lektor (domyślnie włączone) oraz Muzyka pod lektorem (o ile spadnie muzyka, domyślnie 25%). Przyciszenie narasta i opada płynnie, więc nie brzmi jak skok, i utrzymuje się w krótkich przerwach między słowami. Jeśli lektor wykracza poza koniec animacji, uwaga podaje, o ile: wydłuż sceny lub skróć skrypt. Usuń lektora zdejmuje go; Zmień w Voice Kit otwiera Voice Kit. Głos odtwarza się w podglądzie i trafia do klipów MP4 oraz WebM razem z muzyką, i jest zapisany w animacji. Gdy nie ma lektora, w tym miejscu znajduje się przycisk Otwórz Voice Kit.

• Podgląd w pełnym rozmiarze otwiera animację na dużym ekranie, z odtwarzaniem, pauzą i suwakiem. Wróć do edycji wraca ze wszystkim tak, jak było; Eksportuj i zapisz przenosi do karty Eksport.
• Klip MP4 (H.264 z dźwiękiem AAC) działa wszędzie. Klip WebM (VP9 z dźwiękiem Opus) służy do stron internetowych. aiKit rysuje każdą klatkę dokładnie z prędkością 30 klatek na sekundę i koduje ją w Twojej przeglądarce, dzięki czemu ruch jest płynny, niezależnie od tego, co robi komputer; zwykle trwa to krócej niż sam klip. W przeglądarce bez tych koderów aiKit nagrywa animację podczas jej odtwarzania (przycisk pokazuje wtedy nagrywa w czasie rzeczywistym). Zostaw kartę otwartą, aż proces się zakończy. Każdy styl eksportuje się dokładnie tak, jak odtwarza się na scenie.
• GIF jest przeznaczony do e-maili: do 600 pikseli po dłuższym boku (rozmiar, jaki pokazują aplikacje pocztowe), bez dźwięku, do pierwszych 10 sekund (aiKit najpierw zapyta, jeśli Twoja animacja jest dłuższa). Pierwsza klatka jest pełnym obrazem z w pełni widocznymi pierwszymi słowami, ponieważ niektóre aplikacje pocztowe (Outlook w systemie Windows) pokazują tylko pierwszą klatkę. Aby plik był mały, zdjęcia pozostają nieruchome między szybkimi przejściami, a każda klatka zapisuje tylko to, co się zmieniło.
• Pasek postępu pokazuje każdy krok, z przyciskiem Zatrzymaj. Wynik odtwarza się w panelu z rozmiarem i długością; GIF dostaje też poradę dotyczącą e-maila (dobry rozmiar poniżej 1,5 MB, duży powyżej 1,5 MB, za duży powyżej 2,5 MB). Pobierz zapisuje plik.

Zapisz i pobierz (niebieski przycisk u góry Motion Maker) wykonuje wszystko w jednym oknie. Nadaj nazwę, a następnie wybierz format: wideo MP4 (odtwarza się wszędzie, z muzyką), GIF (do e-maili, bez dźwięku), wideo WebM (do stron internetowych), Obraz statyczny (PNG w pełnym rozmiarze animacji, z momentu otwarcia i jego tekstem) lub Statyczny jako PDF (jedna strona, ostra przy 300 dpi). Dla GIF-a pole Ile razy odtwarzać: W kółko, na zawsze (domyślnie), Raz (zatrzymuje się na ostatniej klatce) albo 2, 3, 5 lub 10 razy, a potem się zatrzymuje. Dla MP4 lub WebM: Raz albo 2 do 10 razy z rzędu jako jeden dłuższy plik, przy czym muzyka także się powtarza. Miejsce zapisu: Zapisz w Bibliotece grafik, Pobierz na ten komputer oraz Zachowaj do edycji w Zapisanych animacjach; zaznacz dowolne. Szczegóły w bibliotece: tekst alternatywny (uzupełniony za Ciebie), Kategorie (wybierz dowolną kategorię z Twojej biblioteki albo wpisz nową i naciśnij Dodaj), Tagi (Twoje najczęściej używane tagi jako przyciski do kliknięcia albo wpisz własny i naciśnij Enter; pasujące tagi pojawiają się podczas pisania), Klient, Projekt (po wybraniu klienta tylko jego projekty) oraz Kolekcja. Przycisk tworzy plik z paskiem postępu, a następnie zapisuje, archiwizuje i pobiera go, a okno informuje, co zostało zrobione, z linkami do grafiki i do Zapisanych animacji. Kolejny zapis zaczyna się od tych samych wyborów; dodane przez Ciebie kategorie i tagi będą od tej pory widoczne jako przyciski.

Pod wynikiem: Tytuł i Tekst alternatywny (oba wymagane; oba są wstępnie uzupełnione na podstawie Twoich klipów), Kategorie (wybierz z biblioteki lub wpisz nową), Tagi (zacznij pisać, aby zobaczyć pasujące tagi, naciśnij Enter, aby dodać; Powiązane pokazuje tagi, które często występują obok pierwszego; tag animowany klip jest zawsze dodawany), Kolekcje (wybierz jedną lub wpisz nową nazwę; zostanie utworzona dla Ciebie) oraz Klient, gdy masz klientów. Zapisz w Bibliotece grafik przesyła plik wraz z obrazem podglądu z animacji, a następnie pokazuje Otwórz w Bibliotece grafik, Kontynuuj edycję i Zacznij od nowa. Pliki większe niż 25 MB, czyli limit biblioteki, najpierw wymagają mniejszego rozmiaru lub krótszej animacji.

Zapisz na później zachowuje całą animację (zdjęcia, kolejność, styl, tekst i miejsca jego umieszczenia, kadrowanie, rozmiar, muzykę i ustawienia) pod nazwą, dla Twojego zespołu; nie jest to gotowy plik. Ponowny zapis aktualizuje tę samą animację. Zapisane animacje wyświetla 50 najnowszych z obrazem, liczbą klipów, długością i datą, z polem wyszukiwania, przyciskami Otwórz, Duplikuj (kopia o nazwie „(kopia)”) oraz Usuń (najpierw pyta). Twoja przeglądarka zapisuje też wersję roboczą co 8 sekund: otwórz Motion Maker ponownie, a zaproponuje Wznów. Zacznij od nowa usuwa wszystkie sceny po potwierdzeniu; zapisana animacja pozostaje zapisana.

Podgląd Motion Maker w Bibliotece narzędzi to prawdziwe narzędzie na kopii do ćwiczeń. Pasek u góry zawsze informuje: Podgląd — kopia do ćwiczeń, nic nie zostanie zapisane, oraz przycisk Otwórz prawdziwe narzędzie. Prześlij kilka swoich zdjęć, a jeśli chcesz, także muzykę: w podglądzie pozostają w Twojej przeglądarce i nigdzie nie są wysyłane, więc możesz zobaczyć, jak odtwarzają się w każdym stylu i typie na scenie. Pozwól AI to skonfigurować, a podpisy odpowiedzą oznaczoną próbką zbudowaną z Twoich słów (AI nie działa). Zapisanie animacji lub zapis w Bibliotece grafik nie są częścią podglądu: pasek wtedy podaje, co zostało zatrzymane, informuje, że nic nie zostało zapisane ani wysłane, i oferuje Otwórz prawdziwe narzędzie.